L’objectif de l’image

L'objectif photographique porte le nom d’« objectif », un mot qui recèle une double signification : celle de « but » et celle d’« objectivité ». Si cette dernière définition illustre l’assimilation de longue date de la photographie à l’impartialité et à sa capacité à refléter le monde qui nous entoure, la première souligne à quel point l’objectivité a été considérée comme un idéal fondamental dans la pensée occidentale. 

Dans Les Formes du visible, l’anthropologue Philippe Descola écrit : « On ne figure que ce que l'on perçoit ou imagine, et l'on n'imagine et ne perçoit que ce que l'habitude nous a enseigné à discerner. » La représentation n’est donc jamais neutre ; elle est façonnée par des habitudes de perception acquises qui délimitent ce qui peut être vu et imaginé. En ce sens, la représentation reflète non seulement le monde, mais aussi les régimes visuels et sociaux à travers lesquels il est perçu.

« L’objectif de l’image » examine la manière dont les appareils optiques ont imposé une rationalité optique au paysage, notamment par la projection de structures linéaires sur celui-ci. La recherche s’inscrit au cœur de ces systèmes visuels, recourant à des pratiques de recadrage, de fragmentation et de déplacement pour remettre en cause la neutralité apparente des images et explorer comment celles-ci construisent activement des régimes de perception qui réduisent leurs sujets à une dimension utilitaire.

Ce projet s’appuie sur deux études de cas issues des pratiques respectives des artistes : d’une part, la relation entre les régimes de représentation et les formes extractives d’occupation et d’utilisation par lesquelles le territoire amazonien a été intégré à la modernité occidentale ; d’autre part, la représentation des chevaux dans le cinéma des débuts parallèlement à la dernière population sauvage d’Europe.